在“海浪展映”中，《造梦之家》《爱乐之城》《胭脂扣》《天空之城》等电影陆续投射于银幕之上。从海边到草地，电影银幕亮起，沁人心脾的海风撩拨每一位观众，令每一场观影都独一无二，让到场的观众们不禁感慨：看电影从未如此迷人。“海浪生活”则解锁了音乐表演、即兴喜剧、摇摆舞会、沙滩营地、市集等多种活动，用艺术灵感构筑丰富而立体的海浪生活。“经典电影音乐会”带领听众走进电影的听觉世界，年轻乐队在摇滚中宣泄着内心的态度与情感。随《爱乐之城》配乐，嘉宾与观众们翩然起舞，感受到了电影和舞蹈的魅力。即兴喜剧观众们笑侃生活，即兴回答开启一场幽默的幻想之旅。海浪市集上行人纷纷驻足，手工艺品、美食、书籍、香氛等别致商品呈现海浪生活质感。“海浪沙龙”目前已举行了多场文学与电影相关论坛，一众业内嘉宾与观众对话，探讨电影与艺术创作之间的关联与边界。陈嘉上导演分享武侠电影的发展，武侠电影的力量感来自于精神内核，对功夫、武术的崇尚及市井生活的江湖氛围，共同构筑了电影世界中的真实与质感。阿美、田羽生则从电影切入，延伸至生活，用爱情片来解构爱情。海浪沙龙的探讨主题也延展到文学、戏曲、社会、艺术等多个领域，各界嘉宾齐聚，带来深度对话与观点碰撞，金句频出。在本次电影版中，作者对角色宫城良田的设计值得深思。原作中，宫城良田的戏份远低于大众关注的樱木花道、流川枫等角色，其出生地、成长史也未引起大家关注，更多观众认可其为神奈川县人，但在本作中，宫城良田的出生地被定位为冲绳岛，其成长背景则以父亲、兄长的缺失为前提，最终完成比赛与自我成长的“励志史”。因此，不难发现在这部作品之中，作者早已不再似原作般将所有人物只与篮球运动相联系，而是在人物背景上多下功夫，讲述一个全新故事。如果说原作是让观众从“篮球门外汉”樱木花道的视角逐步理解篮球这项运动，那么本作则是将观众请入宫城良田的内心世界，探寻一位篮球员不为人知的过去，而以存在历史遗留问题的冲绳岛为主人公出生地，也潜藏着作者的政治立场。同时，作者为宫城良田所打造的“失父丧兄”故事早已出现于战后日本的各类影像作品之中。这种“失父”情结凝结于二战后日本的战败情绪之上，悲叹于传统日本社会以父权为中心的家庭崩解，隐藏着对国家命运、个人前途不甚明朗的担忧。而在本作之中，作者将宫城良田的“失父”情结系绑在兄长去世的回忆之上，通过大量运用倒叙、插叙、闪回等手法，不断向观众提示其过往的创伤记忆，使这段球场之外的个人故事走向前台，在影片末尾彩蛋处，当比赛结束后，镜头又再次回到窗台，兄长穿着球衣的照片立于其上，也暗示了主人公跨过“失父”的情绪并勇往直前，继而将这种日本影像中不断被重复的文化“母题”再次带入进观众视野之内。